צילום קונצרטים

ביקור בקונצרט חי הוא תמיד חוויה: התאורה האפקטיבית ומופע הבמה לא רק משמחים את האוזניים, אלא גם את העיניים: אתה מקבל מוטיבים מרהיבים לתמונות האירוע שלך מול העדשה.

תאריכי הקונצרטים גדלים, במיוחד בחודשי הקיץ, והכוכבים והכוכבים נותנים יד אחד לשני. עבור צלמים מזדמנים, חשוב לברר מראש האם מותר לצלם בקונצרט הנדון, מכיוון שהמצלמות נסוגות לעתים קרובות בכניסה. כרטיס הקונצרט בדרך כלל מספק מידע על כך, שעל גבו מודפס איסור צילום קיים. גם אם מותר לצלם, גלה לאילו מטרות אתה יכול להשתמש בתמונות, כי אין זה נדיר שהן מתפרסמות באתר לא מסחרי.

קודם כל, המיקום חשוב לתמונות קונצרט נהדרות. זה יכול להיות, למשל, מושב הממוקם היטב קרוב ככל האפשר לבמה. תנאי התאורה משתנים כל שנייה בגלל תאורת הבמה. כאן כדאי להתכונן ולחכות בסבלנות לתנאי תאורה טובים יותר. זה יכול להביא מקום נוסף לזמר או אור הבמה המלא לקראת סוף שיר. השימוש ביחידות הבזק בדרך כלל אסור מעצמו, מכיוון שאין להן עוצמת אור וטווח מספיק ובמקרים רבים גם השימוש בהן אסור. עם מצלמה אולטרה קומפקטית או קומפקטית, כדאי לנסות לצלם את האקשן על הבמה בצילום הרחוק, מכיוון שהאור הכללי טוב יותר כאן ועדיין ניתן להשיג מהירויות תריס קצרות. תמונות כאלה גם מציגות הרבה אווירה ומצב רוח התאורה של הקונצרט. כמו בכל הז'אנרים בצילום, הדברים הבאים רלוונטיים: נסו ואל תוותרו אם זה לא עובד בהופעה הראשונה.

עיצוב התמונה

כמובן, תקריב של האמן הוא מטרה מוצהרת בצילום קונצרטים. לשם כך אתה צריך עדשת טלה או זום טלה. התאורה של המוזיקאי חשובה, אבל זה לא אתה, אלא טכנאי התאורה שיש בידך. אז גם כאן חשוב להתכונן, להתמקד ולמצוא את הרגע הנכון בו האור והבעות הפנים נכונות. אם למצלמה שלך יש מצב פרץ, עליך להשתמש בזה. אז הסיכוי לנחות מכה גדול בהרבה. במידת האפשר, עליך להגדיר את מדידת החשיפה למדידת נקודה עבור תקריבים כך שההשפעה של שאר אור הבמה תפחת. בעת ביצוע החיתוך, ודא שהאמן אינו מכוסה במיקרופונים מבחוץ או בכלי הנגינה של עמיתיו. אם המוזיקאי מנגן בכלי, נחמד לצלם את הדימום על התמונה.

היו קצת יותר נדיבים עם החיתוך ואל תחתכו את התמונה בכבדות מדי. אם אפשר, כוון לפטור. אז השתמש בצמצם פתוח ובאורך המוקד הארוך ביותר כדי לקבל רקע מטושטש ורגוע. אם מגיעה ההזדמנות, להדהים מספר מוזיקאים עם התמקדות סלקטיבית באחד האמנים יעיל מאוד. אם התמזל מזלך להיות מסוגל לנוע בחופשיות מול הבמה, הקפד לשנות את עמדת ההקלטה שלך. כל שינוי פרספקטיבה ישחזר מצב רוח תאורה אחר, שצילום קונצרטים משגשג עליו. בדרך זו הם מעבירים את אווירת הקונצרטים לצופה ויוצרים לעצמם זיכרונות נפלאים. אפילו רעש קל אינו משפיע על הצילום, לעתים קרובות הוא הופך את התמונה למציאותית עוד יותר.

צִיוּד

איזו מצלמה דיגיטלית היא הטובה ביותר לצילום קונצרטים? צילום קונצרטים מתקדם הוא התחום של מצלמות SLR דיגיטליות. התאורה הלקויה דורשת ערכי ISO גבוהים מאוד, שרק מצלמות קומפקטיות בודדות מציעות. בלי זה, אתה מאוים ברעש תמונה גבוה במיוחד. פוקוס אוטומטי טוב מאוד, שעובד במהירות ובדייקנות גם בתנאי תאורה ירודים, חשוב גם הוא. בנוסף, רצוי עומק שדה רדוד. ניתן להשיג זאת הרבה יותר בקלות בעזרת העדשות הבהירות של DSLR. מכיוון שחיישני התמונה הגדולים שלהם הם בעלי עומק שדה קטן משמעותית ובכך מאפשרים לחתוך את הנושא ביתר קלות. עדשות זום באורכי מוקד של 70 עד 200 מ"מ ועוצמת אור רציפה של f / 2.8 מתאימות באופן אידיאלי. אתה יכול גם להשיג תוצאות נהדרות עם אורכי מוקד קבועים קצרים יותר עם עדשות מהירות במיוחד בטווח של עד f / 1.4.

אולם לשם כך עליך להיות בעל מיקום הקלטה קרוב מאוד לבמה. כמובן שאתה עדיין יכול לצלם תמונות טובות עם עדשות פחות בהירות כגון 70 עד 300 מ"מ f / 4-5.6. עזרה נגד רעד היא גם שימושית. ניתן לעשות זאת באמצעות מייצב תמונה חזק בעדשה או במצלמה. מונופוד גם עושה עבודה טובה. עם זאת, אין זה אומר שמצלמות קומפקטיות או גשר לא יכולות לצלם תמונות כאלה. אולם לשם כך, המצלמה הקומפקטית חייבת להיות בעלת עדשות בהירות וטווחי אורך מוקד ארוכים.